新书《一束金百合》出版听林华分享“海上乐事”
林华，教授、博导，作曲家、音乐理论家。曾任上海音乐学院音乐研究所所长、上海音乐学院出版社副社长兼总编辑，现任中国音乐心理学学会副会长，上海音乐学院音乐研究所学术顾问。
本书记录了沪上一代老克勒们的故事，这是林华的音乐往事，也是过去时光在今日的留影留声。这里有对青春年华的回忆、对记忆里留存着的旋律的感悟、对从生命中路过的故人们的怀念，细微处甚至还有来自萨尔茨堡的“莫扎特糖果”......这些布满人生阅历痕迹的文字看似安静，其实充满动荡澎湃，读者会唤醒自己的经历，从中了解中国一代音乐人的生活与工作，以及在时代飞速变革的过程中艺术观念的发展和变化。
《一束金百合》是林华教授的音乐散文集，它不仅是老一代上音人学习历程的生动写照，更是一幅多维立体的上海音乐地图。透过这本书，读者可以窥见我国文化发展与艺术观念变迁的轨迹，感受海派文化的独特韵味。
本次沙龙还特邀作曲家金复载教授、上海音乐学院图书馆馆长余丹红教授作为与谈嘉宾，由上海音乐出版社副总编辑杨海虹女士主持。沙龙围绕上海城市的音乐文化积淀、上音近百年历史往事展开。
金复载教授深情回忆起与林华教授在上音附中同窗时的美好时光，特别提及书中那些充满情感意象的细腻描写——每一处细节背后都藏着鲜活的人物与故事。在作者生动的笔触下，那段青春岁月里追求音乐梦想的点点滴滴仿佛重现眼前。当金教授为大家朗读完作曲家、同窗好友奚其明先生写给林华的信件时，在场听众无不被老一辈音乐家在时代浪潮中坚守艺术理想、追寻真善美的精神深深打动。
余丹红教授则回顾了与林华教授亦师亦友的深厚情谊。在探讨国立音专时期中西音乐文化交融的话题时，她特别向观众展示了上海音乐学院建院初期的珍贵馆藏——1879年版《莫扎特A大调钢琴协奏曲》和1912年由首任钢琴系主任鲍里斯·查哈罗夫教授捐赠的《格拉祖诺夫钢琴协奏曲》。这些历经百年沧桑的乐谱静静伫立在图书馆的书架上，不仅滋养了一代代音乐学子的艺术成长，更见证了学院的历史与学术积淀。当这些泛黄的书页在观众面前徐徐展开时，仿佛打开了一扇时空之门，让在场所有人都沉浸在那段充满艺术激情的岁月回响之中。
活动现场，青年大提琴演奏家常菲倾情演绎了她在阅读完这本音乐散文集后的个人创作——即兴随想曲《月光下的漫步一[金百合读后感]》以及舒伯特《冬之旅》。悠扬、深沉的琴声为这场沙龙增添了一抹诗意，一抹情愫。音乐与文字的碰撞，让在场来宾沉浸于一场心灵与艺术的对话、过去与当下的凝视。
在沙龙分享环节，多位专家学者从不同视角畅谈了对《一束金百合》的感悟。上海音乐学院李小诺教授以审美心理学为切入点，深入解读了书中令她感触颇深的精彩段落；姜丹教授则带来了珍藏多年的上音回忆录，与叶思敏副教授共同追忆贺绿汀院长任内大力倡导全院研习民族民间音乐的故事。俞一帆副研究员以上音节目单与校史档案中的历史记录分享了上音人在近代上海中西音乐文化碰撞交流过程中的种种贡献。袁征老师分享了上音图书馆馆藏上世纪五十年代开盘带的修复和数字化进程，期待数字化处理后珍贵影像和录音的重现。中国福利会少年宫周成超老师特别分享了林华教授为孩子们创作的合唱作品如何从少年宫走向世界舞台，在国际赛事中屡获殊荣的精彩历程。上音杰出校友、旧金山音乐学院校董邹四维先生深情回顾他年少求学时与老一辈教授们的师生情谊，感念上音的培养。他此前刚获得世界专业音视频工业界最权威协会NAMM Show的终身成就奖，也是第一位获得此项荣誉的华人。
这场新书分享会既是对林华教授艺术人生的生动诠释，更开启了上音图书馆世界读书日系列活动的序章。这些熠熠生辉的音乐记忆，恰如春日里绽放的金百合，在阅读的土壤中焕发新生，向世界诉说着艺术的永恒魅力。期待更多读者在后续活动中，继续这场跨越时空的艺术对话。